Публикации педагогов

Министерство культуры Нижегородской областиГосударственное бюджетное профессиональноеОбразовательное учреждение«Нижегородский областной колледж культуры»ПЛАНмастер-классаТема: « Три аккорда»Преподаватель фортепиано ПЦК «Музыкально- теоретических дисциплин»Клинова Светлана АлександровнаГ. о. г. Бор10.03. 2026 г.Пояснительная записка.Уважаемые коллеги-музыканты! Предлагаю вашему вниманию мастер-класс па подбору на слух в классе фортепиано . Надеюсь, что мой опыт поможет сделать ваши занятия более интересными и востребованными для учащихся. Цель мастер-класса: познакомить педагогов-исполнителей и учащихся отделения «Сольное и хоровое народное пение» с приёмами работы по подбору на слух..Игра на каком-либо инструменте – это самовыражение посредством музыкального языка. Сейчас дети, обучавшиеся в музыкальных школах, могут неплохо сыграть выученное по нотам произведение, но очень немногие могут подобрать по слуху популярную песню. Это происходит от того, что во всей системе обучения главенствует графическое изображение звуков, а слух остаётся пассивным. Игра по слуху развивает психо-моторные и звуковые взаимосвязи. А ведь не секрет, что развитие творческих способностей помогает более осмысленно работать и над программными произведениями, учащийся становится более свободным за инструментом, раскрепощённым, смелее проявляет творческую инициативу, у него исчезает боязнь сцены.Под игрой по слуху мы понимаем исполнение на инструменте музыкального материала, усвоенного (и непосредственно воспроизводимого) на основе музыкально-слуховых представлений без помощи нот.Художественное воспроизведение на инструменте на слух даже простейшей мелодии требует у исполнителя устойчивости её слухового представления и соответствующих навыков игры на инструменте. Практика показывает: если у учащегося имеются слуховые представления мелодии, то, несмотря на отсутствие игровых навыков, он при желании - быстрее или медленнее, одним или разными пальцами - обязательно подберёт её на инструменте. Поэтому главная задача педагога - всячески содействовать развитию и укреплению слуховых представлений. Самая доступная форма проявления музыкально-слуховых представление - пение.Первые занятия  я посвящаю детальному знакомству с музыкальными данными учащихся - слухом и чувством ритма. В первую очередь обращаю внимание на наличие слуховых представлений, умение воспринимать, запоминать и воспроизводить музыкальный материал. Небольшие попевки проигрываю на фортепиано, учащийся запоминает их и без поддержки инструмента воспроизводит голосом (лучше брать песенки, попевки со словами - они быстрее запоминаются и успешнее подбираются на слух).По ступенькам гаммы и арпеджио можно использовать русские народные песни. Например, гамма вверх и  вниз со словами. Точность воспроизведения музыкального материала (посредством интонирования голосом и путём подбора на инструменте) служит в этот период основным критерием оценки слуховых и ритмических представлений, быстрота и прочность запоминания является критерием оценки музыкальной памяти.Развиваю музыкальную память двумя способами:•         учащийся запоминает музыку отдельными фразами, что создаёт условия для сосредоточения внимания на небольшом объекте с целью детального его «схватывания» слухом;•         учащийся запоминает музыку целыми периодами, чтобы «схватывать» её в общих чертах.Лучше запоминаются мелодии с ясной направленностью движения, чётким ритмом, короткими и повторяющимися фразами. Усвоенные в классе мелодии учащийся дома транспонирует в одну или в две тональности. Давая задание на транспонирование, я в этот период не объясняю, что такое тональность, а просто указываю клавиши, от которых надо подобрать заданную мелодию. Например: подбираем в До мажоре в классе, а дома - от Ре и от Соль.При проверке домашнего задания требую, чтобы учащийся исполнял мелодию свободно, выразительно, красивым звуком.Успешность воспроизведения музыкального материала по слуху зависят от соответствия слуховых и двигательных представлений, их взаимосвязи и требований, которые предъявляются исполнителю фактурой произведения и конкретной тональностью. Последовательное развитие в процессе упражнения слуховых и двигательных представлений позволяет достичь такого уровня, при котором воспроизведение представляемого материала осуществляется на инструменте легко и уверенно.На первом году обучения развитию слуха традиционно уделяется много времени. Далее же, к сожалению, чаще всего всё пускается на самотёк, особенно если в музыкальном образовательном учреждении нет часов на занятия по импровизации, чтению с листа, подбору по слуху.Итак, первоначально учащиеся подбирают простейшие попевки от разных клавиш, подбирают к ним басы (T-S-D), слышат мажор-минор. Здесь даю понятия главных трезвучий, трех китов гармонии^ «тоники» «доминанты» и «субдоминанты» Cказка о 3 х главных героях, которые живут в 7-ми этажном доме ( звукоряд)Тоника Ивановна ,Cупдоминант, красавица Доминанта.Как ощутить эти гармонии? Т-дом, устойчивость. S- в путь,конфликт.D-взлет и возвращение домой.Подбор песенок (начальные фразы) с использованием T–D- T «Маленькой елочке», Юнона и Авось, р.н.п. «Помню я еще молодушкой была»Поем мелодию, играем бас (левой рукой ) и трезвучие правой. Придумываем ритм аккомпанемента Подбор песенок и распевок с использованием T- S-T. Андрей –воробей, Маленькой елочке, ( след.фразы),колядкиПридумываем ритм аккомпанемента. Примеры использования S ( с повышенной и пониженной VI ст.)2.Следующим этапом идет игра последовательностей с использованием обращений трезвучий T-D6-T, T-S64-T.Играем те же песенки ( бас – в левой , только в правой уже обращения трезвучий-в правой) Арпеджио в аккомпанементе. Укладываем арпеджио в размере песни. Здесь появляется сложность в координации голоса и рук.Секвенции в подборе. Примеры использования секвенций в классическом репертуаре Пешетти . Престо. исп. Симановская П.А.Эшпай Прелюдия. Исп. Носков В.Усложняем аккомпанемент добавлением септаккордов. Самый простой способ –добавить секунду к приме трезвучия(T2, S2,D2,II2) (Смирнова А. исп. песенку «В лесу родилась елочка» с использованием септаккордов и секвенций)Варианты вступления для песен Примеры из классического репертуара: Л. Бетховен Лунная соната 1.ч. (T- T2-VI)А.Пахмутова Беловежская пуща (использование III,VIст.)Земфира «Мы разбегаемся» (использование III,VIст.)Итак .подводим итог. Повторяем алгоритм действий: Сначала подбираем 1)бас к мелодии2)строим трезвучия на этих басах3)используем обращения трезвучий4)усложняем аккомпанемент септаккордами5)используем секвенцииВ конце мастер –класса преподаватель исполняет популярную мелодию в собственной аранжировкеВ результате развития навыков игры по слуху овладение инструментом нашло практическое применение в жизни. У учащегося в короткие сроки  улучшается ориентировка на клавиатуре, появляется уверенность в себе, удовлетворяется потребность в достижении собственной значительности в глазах сверстников (ведь человек за инструментом в любой компании чувствует себя нужным, востребованным), у него растёт чувство самоуважения и желание самоутвердиться как личность.\